Петър Найденов и Мария Абрашева: „С Allegra ние даваме един остров на надежда“

Интервю със създателите на Фестивал и Академия Allegra  

23 юни 2026 г.

След повече от десет фестивални години с редовни летни издания и две зимни програми, през следващия месец идва ред на 12-ия Фестивал и Академия „Алегра“. От 10 до 17 юли 2026 г. в Централния военен клуб предстоят четири концерта с камерна и симфонична музика, а освен тях и множество майсторски класове от 6 до 19 юли в НМУ „Любомир Пипков“. Така в София ще се съберат авторитетни музиканти от цял свят, ще работят с млади инструменталисти, ще репетират, а вечер ще излизат на сцената, за да изнасят концерти.

За всичко това разказват хората, които стоят зад организацията на Allegra Festival and Academy: Петър Найденов, соло контрабасист на Люцернския симфоничен оркестър, основател и артистичен директор на Allegra, и неговата сестра Мария Абрашева, главен двигател в работата по концертите и майсторските класове. И двамата са били неведнъж наши гости, но този път срещата е вече в новия „дом“ на радиото за класическа музика – отскоро на честота 90 MHz в радиоефира на София. „Аз искам да ви поздравя! – казва Петър Найденов още в началото на разговора – Много се вълнувах, когато се наложи да направите пауза, а сега съм много радостен, че отново сте в ефир.“

Първоначално Allegra започна през 2014 г. в Русе, а от 2022 г. продължи дейността си в столицата и ако в първите години имаше едва три майсторски класа, то сега те са десет. „От самото начало не се притеснявахме от думата „аматьор“, защото не я свързвахме с непрофесионалност, а с любов. Впоследствие, занимавайки се вече 12 години с организацията на музикален фестивал, мисля, че можем да се похвалим и с професионализъм“, посочва Петър Найденов. „Фактът, че вече не ние търсим музикантите, които да поканим, а нас ни търсят с думите: „Чухме за вас, бихме искали и ние!“, би трябвало да говори красноречиво за реномето на фестивала, който изградихме на европейско ниво.“

Основната концертна програма започва на 10 юли и включва четири концерта до 17 юли, като отделно от нея ще има и съпътстващи събития. Артистичният директор на форума разказва за програмата по дати, за музикантите и за идеята зад всеки концерт:

„След две години ухажване, най-сетне на 10 юли ще имаме удоволствието да чуем Quartetto di Cremona – аз ги наричам „звездните момчета на Италия“. След това на 14 юли имаме един своеобразен „джемсешън“ в класическата камерна музика. Имайки предвид, че става дума за двама цигулари, виолист, челист, кларинетист и пианист, програмата трябваше да бъде съобразена с този състав и заради това се спрях на Шуман – Клавирен квартет и Брамс – Кларинетен квинтет“

„На 16 юли е „нашето дете“ – Оркестър The Next Generation, който започнахме още през 2019 г. в Русе, а накрая (17 юли) е черешката на фестивала – с нашия Фестивален оркестър „Алегра“. Под палката на британския диригент Джеймс Лоу, също един дългогодишен приятел, ще изпълним Цигулковия концерт от Брамс със солистка Йоана Гойчеа и Бетовен – Увертюра „Егмонт“. Позволих си и една изненада, която обаче не е съвсем конвенционална, особено като за край на този концерт – исках да изпратим публиката с усмивка в лятната ваканция и затова, въпреки че скандализирах много от колегите си, казах: „След Брамс искам „Цигански барон“!

Петър Найденов е избрал такъв финал с Увертюрата към оперетата „Цигански барон“ на Йохан Щраус-син, защото вижда и определени връзки по отношение на историческия контекст. „Виена и връзката на Брамс с унгарските емигранти, унгарските инструменталисти, самият му престой във Виена – така че, мисля, че ще ми бъде простено!“, допълва в шеговит тон той. А колкото до избора на Цигулковия концерт на Брамс в програмата, роля изиграва и фактът, че негов приятел обоист от Симфоничния оркестър на западногерманското радио в Кьолн (WDR Sinfonieorchester) – Светлин Дойчинов, първи обой в немския оркестър – тук ще изсвири легендарното соло обой във II-та бавна част от творбата. Това дава повод на Петър Найденов да добави и още един щрих от историята: „Дори критиците са казвали, че солистът срамежливо държи отпусната цигулката, докато публиката слуша най-красивата тема в целия концерт, изпълнена от обой…“

Когато имате привилегията да свири такъв квартет от Италия – като Квартет „Кремона“, музиката също трябва да идва от Италия (…) Но освен много красивата музика, на една сцена ще видите и четири топ инструмента“, отбелязва артистичният директор специално за откриващия концерт. Ансамбълът идва със своите забележителни ценни инструменти и ще представи две камерни творби на италиански оперни майстори: Пучини – „Хризантеми“ и Вердиевия струнен квартет, които ще бъдат съчетани със „Смъртта и момичето“ (Струнен квартет № 14 в ре минор, D. 810) от Шуберт.

Майсторските класове в Международната академия „Алегра“ ще бъдат изнесени от: 

  • По цигулка класовете ще бъдат три – на проф. Ямей Ю, проф. Йоана Гойчея и проф. Валерий Соколов, два по виола – на проф. Александър Земцов и проф. Лех Антонио Ушински, два по виолончело – на проф. Константин Хайдрих и проф. Екарт Рунге, по кларинет – на Фабио ди Казола, по камерна музика – на Quartetto di Cremona, както и по оркестрово дирижиране – на проф. Екарт Вичик и на проф. Йоханес Шлефли съвместно с Джеимс Лоу. Верни на мисията си ежегодно да подпомагат талантливи ученици и студенти от България, организаторите обявиха Конкурс Virtuoso, който предоставя стипендии за участие в майсторските класове. Академия Allegra се провежда в НМУ „Любомир Пипков“, а съпътстващи събития ще има в СГХГ и ОКИ Красно село.
Академията „Алегра“ ще се обогати с още инструментални майсторски класове  

„Тази година имаме три цигулкови майсторски класа, два по виола, два по виолончело, по камерна музика, два по оркестрово дирижиране, а имаме майсторски клас и по кларинет“, посочва Мария Абрашева. Освен това, за предстоящото зимно издание се подготвя една изненада, която Петър Найденов разкрива отсега – клас по валдхорна. Обучението се провежда от авторитетни преподаватели в Националното музикално училище „Любомир Пипков“ и класовете са с международно участие, но до този момент посещаемостта от българска страна е забележителна – благодарение на стипендиите на Allegra, майсторските класове са били посетени от над 150 български младежи. „Вече към Академията се присъединяват доста сериозни млади музиканти в началото на инструменталната си кариера и държавите, от които идват, надхвърлят 30. Естествено, те са привлечени от имената на преподавателите, които през деня работят с младите музиканти, а вечер са солисти във фестивалните концерти“, казва още Мария Абрашева.

Allegra всяко лято кани известен български музикант – тази година гостува Стоимен Пеев

Българският цигулар Стоимен Пеев ще има специално място на фестивала, а Петър Найденов обяснява защо това е така:

„В Allegra всяко лято протягаме ръка за партньорство с благодарност към известен български музикант. Така започнахме със Светлин Русев, Албена Данаилова, Людмил Ангелов, Теодосий Спасов, Лора Маркова от по-младото поколение, Александър Сомов, Румен Цветков, а тази година музикантът, с когото ще имаме удоволствието да работим, е Стоимен Пеев. Аз отдавна слушам негови изпълнения и все търся къде ще пасне неговото присъствие и сега много се радвам и вълнувам, защото това е цигулар, с който всеки фестивал може да се гордее“.

Фестивалът за класическа музика и финансовата подкрепа зад него

„Когато правиш планове с музиканти от ранга на тези, с които работим и в обема на нашия фестивал, не можеш да планираш от днес за след три месеца – т.е. ние вече имаме готово зимно издание за догодина, имаме и подписани договори с музикантите“, посочва Мария Абрашева. „За съжаление, подобен род проекти не могат да се самоиздържат и винаги има нужда от финансова подкрепа, а в България тя основно е институционална. Но тази подкрепа е много лимитирана във времето, тъй като говорим за годишни бюджети, а едно по-дългосрочно финансиране би улеснило планирането и би дало много повече възможности“. Петър Найденов също коментира: „Аз бих казал, че най-големият проблем е неспособността на институции като Министерството на културата, да речем, да изпълни собствените си правила. Когато ние съвестно си свършим работата, а се оказва, че те не могат да откликнат според привилата, които те са измислили, това изключително много натоварва организаторите от културния сектор, включително и нас.“ Мария Абрашева изразява благодарност към Столичната община за подкрепата, а Петър Найденов – към Музикалното училище в София, но и двамата не забравят да благодарят и на публиката.

Аз обичам да казвам, че ние даваме един остров на надежда“, казва Петър Найденов, защото „концертите, макар и само за час – час и половина, потапят публиката в един друг свят.“ Мария Абрашева напомня, че всичко за фестивала и академията може да се намери на allegrafestival.com, но насочва фокуса и към друг допълнителен източник на информация: „Специално за по-любопитните и тези, които искат да отидат подготвени на концертите, сме направили един блог, в който под много интересна форма е поднесена информация за произведенията и композиторите“ https://allegrafestival.com/bg/blog/.

Цялото интервю на Радостина Узунова със създателите и организаторите на Фестивал и Академия „Алегра“ може да чуете в звуковия файл!

Интервю с Петър Найденов и Мария Абрашева:


Юра Трошанова

Още за Фестивал и Академия „Алегра“:
След големия успех от зимата с „The Romantic Project“, Allegra 2026 разгръща своята концепция, поставяйки емоцията, дълбочината и лиризма на Романтизма в центъра на музикалното преживяване. Лятното издание не просто наследява енергията на зимното, а го доразвива с още по-наситен и вдъхновяващ афиш и солисти. В последните години Allegra се налага като бижу – център в наситената лятна артистична програма на столицата.
10 юли – Драма без завеса  Изключителна привилегия е това издание на летния фестивал Allegra да бъде открито именно от Квартет „Кремона“. В ръцете им оживяват инструменти на Никола Амати и Паоло Тесторе, чийто топъл тембър допълва великолепното усещане. Късмет е да се докоснеш на живо до изкуството на тези музиканти – едни от най-търсените посланици на италианската музикална традиция по световните сцени. В тази първа фестивална вечер на 10 юли публиката ще преживее богата палитра от емоции. В програмата: Джакомо Пучини – „Хризантеми“ , Джузепе Верди – Струнен квартет в ми минор и Франц Шуберт  – Струнен квартет № 14, в ре минор, D. 810 „Смъртта и момичето“.
14 юли – Зенит и залез На 14 юли Allegra ни среща с двама духовни съмишленици – Шуман, който разпознава в младия Брамс „оня, който трябваше да дойде“ и Брамс, който цял живот носи естетиката на своя ментор. Ще се пренесем там, където пролетната еуфория на Струнния квартет в ми-бемол мажор на Роберт Шуман среща есенната мъдрост на Йоханес Брамс, претворена в Кларинетния му квинтет. За този концерт Петър Найденов събира ансамбъл от виртуози: Салих Джан Геврек води квартета с изящество, Фабио ди Кàзола внася топлината на Брамсовия кларинет, а един от любимците на фестивалната публика – Валерий Соколов задава интелектуалната дълбочина на струнните. Към него се присъединява Стоимен Пеев, чието присъствие добавя стабилност и енергия. Лех Ушински и Екарт Рунге изграждат плътната, топла основа, която разкрива дълбоките емоционални пластове на двете концертни творби.
16 юли – Извори и хоризонти 16 юли е вечерта, в която се усеща синергията, родена от срещата на най-талантливите млади музиканти с опита на звездите на световната сцена – това накратко е The Next Generation Orchestra, проект или по-скоро мисия, с която Allegra се гордее и подкрепя с много любов. На сцената ще излязат най-добрите студенти от майсторските класове на три големи фигури в съвременното изпълнителско изкуство: Ямей Ю (цигулка), Александър Земцов (виола) и Константин Хайдрих (виолончело), с участието и вдъхновението на артистичния директор и създател на Allegra – Петър Найденов (контрабас). Програмата: Вариации по тема от Чайковски на Антон Аренски – музикална епитафия към неговия учител, превръщаща тъгата в паметник на традицията. Следва дързостта на 17-годишния Моцарт и неговия Концерт за цигулка № 1, вдъхновен от италианското belcanto. Финалът е със слънчевата Серенада за струнен оркестър на Йозеф Сук – плод на напътствието на Дворжак да създаде „нещо светло“, превърнато в символ на младежка любов и оптимизъм.
17 юли – Триумф на духа Виена – вечният притегателен център на музикалния гений и сцена на най-големите симфонични триумфи – е невидимата нишка във финалната вечер на тазгодишното издание на фестивал Allegra на 17 юли. Градът на триумфите на Бетовен, Брамс и Щраус-син стои в основата на празничния катарзис. На сцената излиза изключителната Йоана Гойчеа, лауреат на най-престижните конкурси и притежател на исторически „Гуаданини“ от 1761 г. Нейният интелигентен звук и огнен темперамент разкриват дълбоката човешка емоция на Концерта за цигулка от Брамс. Под палката на Джеймс Лоу, майстор на оркестровия баланс, Фестивалният оркестър „Алегра“ ще превърне финала в звуков фойерверк. Така програмата затваря своя кръг: от героичния патос на Бетовен, през философската дълбочина на Брамс, до искрящата виенска радост на Щраус – напомняйки, че изкуството неизменно води към светлината.
И тази година за вярната публика на Allegra е предвиден фестивален билет, който осигурява достъп до всички концерти на преференциална цена. Фестивал и Академия „Алегра“ се провеждат под патронажа на Посолството на Швейцария, с финансовата подкрепа на Министерство на културата и Столичната община – Календар на културните събития  и СПК и в партньорство с НМУ „Любомир Пипков“. Подробности за програмата на фестивала, информация за звездните преподаватели и солисти, както и билети за концертите може да намерите на: https://allegrafestival.com/bg/concerts/2026-summer/.

Проектът „Сподели КласикА“ се реализира с финансовата подкрепа на Национален фонд „Култура“ по програма „Критика 2025“